Estudio abierto residencia cheLA

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Primer estudio abierto del año para conocer los trabajos de Barbara Claus (Canadá), Higyenic Dress League (USA), Marcos Figueroa (Argentina,Tucumán), Michael White (Escocia), Omar Jury (Argentina, Mendoza), Simon Van Parys (Bélgica), Yessica Díaz (México).

Inauguración Miércoles 27 de febrero de 2019 a las 19 hs. cheLA (Iguazú 451 - CABA) Subte Línea H, Estación Parque Patricios - @chela.exacta

Las curadoras invitadas Olga Vostretsova & Kristina Semenova (Rusia/Alemania) darán una charla sobre su proyecto Buereau For Cultural Translations (Leipzig).


Barbara Claus. Bélgica (1962, lives in Wentworth-Nord, Québec, Canada)
My research covers topics such as memory, rituals, transience and permanence. Of a philosophical nature, I explore the role of the sacred, silence, and the role of slowness in a world that’s increasingly fast-paced and technology oriented. Loss and times of mourning stops this accelerating trend that interferes in our lives, while important things are never done quickly. The philosophical and literature are often a source of creation. I address these issues of the art space, on a personal, geographical, cultural, political and environmental view, tacking anchor in the reality by creating site-specific works. They can express themselves through various mediums such as drawing, murals, engraving, neon lights, images, artist books and sometimes videos. The work is experienced and thus forces a quality presence. My in-situ interventions are within the unpredictable and the imperfection while the present world seems to want more control on things and beings. For some years now, I have been attending residencies in Canada, Europe, Mexico, Japan, China and presented my work in numerous solos and group shows.

Hygienic Dress League (Steve & Dorota Coy) - USA
Hygienic Dress League (HDL) is an American corporation registered in 2007 by husband and wife visual artists Steve and Dorota Coy as a new and original form of art. The corporation serves as a platform for critiquing society, greed and wealth inequality, value, over consumption, the art market, and even the art world itself. HDL emphasizes unique public interventions ranging from fleeting projections, guerilla marketing, video holograms, augmented reality, television commercials, and installation art.
Their public interventions have surfaced in over nineteen different cities in nine countries spanning across three continents.

Marcos Figueroa. Argentina (1953, vive en Tucumán)
Artista visual, curador independiente, docente y arquitecto residente en Tucumán, Argentina. Conduce el Taller C de la Facultad de Artes de la UNT donde coordinó las Clínicas para artistas jóvenes del NOA (1995/96) organizadas por la Fundación Antorchas y fue Decano de esa Facultad en 1999-02 y 2002-2006. Curador del Proyecto Antofagasta para la Trienal de Artes Visuales de Chile 2009 Invitado por Justo Pastor Mellado y Ticio Escobar; curador de los seis Foros internacionales de Arte y Políticas Culturales (foro/ARPO); curador de artes visuales de los Festival “PULSUDO de arte joven” (I y II).

Michael White. Scotland (1987, lives in Glasgow)
Michael White (b.1987) Lives and works in Glasgow. His work focuses on the translation of abstract political ideologies in to material and popular cultural products. He is a co-director of artist run gallery, Céline. Recent exhibitions include; Glasgow International Festival of Visual Arts, MAUVE, Vienna, Castlefield Gallery, Manchester, KINDL, Berlin, Artist Club Coffre Fort, Brussels and Green Gallery, Mil

Omar jury. Argentina (1986, vive en Mendoza)
Nace en Mendoza el 15 de abril de 1986. En el año 1999 ingresa al colegio Provincial de Bellas Artes. En el 2006 ingresa a la carrera de Artes Visuales en la UNCuyo. A partir del 2009 expone en diversos lugares expositivos en Mendoza . En 2010 y 2011 expone junto con “Costado Galeria” en Arte Ba barrio joven. En 2013-2014 participa de la clínica yungas dictada por Raúl Flores. En 2015 fue becado para concurrir a la residencia URRA en Bs. As. y en 2016 gana la beca de creación del FNA.
Actualmente reside en Mendoza y se encuentra trabajando en obra donde se cruzan diferentes disciplinas pero las pone en duda para demostrar su fragilidad y su inconsistencia. La escultura como ausencia de la materia, el dibujo como falla de la representación y las empresas del arte como el absurdo de la producción.


Simon Van Parys. Belgium (1986, lives in Ghent)

Simon Van Parys (°1986) is a Belgian artist who blends aerial and automobile design with science-fiction imagery. Though sculpture is his main medium, he compliments it with digital drawings, sketches, paintings and electronic soundscapes. By doing these things he makes the engine workshop of
tomorrow a reality, today. In Buenos Aires Van Parys will deliver new work entirely from scratch and to a short deadline, using only local communities, resources and inspirations. Elaborate sculptures will contain speakers playing soundscapes designed solely by Van Parys and sit alongside digital and hand-drawn sketches. This process will be documented regularly and shared on YouTube.

Yessica Diaz. México (1980, vive en Toluca)
Es Maestra en Artes por la Universidad Autónoma del Estado de Morelos, México. En 2018 participó en el diplomado ¿Cómo encender un fósforo? Danza, coreografía y performance en Ciudad de México en donde creó junto con Engelbert Ortega, A-Ser. Ha participado en diversas exposiciones colaborativas,
participativas e individuales, internacionales en ciudades como Sao Paulo, Madrid, Medellín, Nueva York, Massachusetts; y en distintas ciudades en México. Del 2010 al 2012 obtuvo una beca Conacyt para estudios de posgrado y para una estancia en el master de investigación y creación en la Universidad Complutense de Madrid. En 2019 hizo una residencia en Barda del Desierto en Contralmirante Cordero, Argentina con el proyecto Juntos. Prácticas para reunirnos a comer.
En 2017 hizo una residencia artística en Platohedro en Medellín, Colombia, con el proyecto Historias en la mesa y en 2016 hizo una residencia artística en Rural Scapes, en Sao Paulo, Brasil, con el proyecto Mapas de costumbres. En 2019 obtuvo una beca Programa de estímulo a la creación en la
categoría creadores con trayectoria para desarrollar el proyecto Loza de afectos. Vajilla y cubiertos para acariciar un cuerpo. En el 2009 obtuvo la beca Programa de estímulo a la creación y el desarrollo de Baja California, en la categoría jóvenes creadores con el proyecto de gráfica Tacos Varios.
Actualmente vive y trabaja en Toluca, México.


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