La era de la discrepancia en Malba | Actividades relacionadas con la muestra

Miércoles 23 de julio a las 18hs

Encuentro Cara a cara | Libros de artistas. Circuitos alternativos
Salas de exposición, 2º nivel.

En el marco de la muestra La era de la discrepancia, la artista mexicana Martha Hellion, una de las protagonistas clave en la producción de libros de artistas, profundizará sobre esta nueva forma de elaboración de obra que, en México durante años ‘70, estuvo ligada a la búsqueda de nuevos lenguajes y opciones políticas. También compartirá sus experiencias ligadas a las actividades con los artistas Ulises Carrión y Felipe Ehrenberg, con quien fundó el grupo Beu Geste Press (Inglaterra), una cooperativa de productores que buscaba crear un espacio económico y cultural que no dependiera de los circuitos oficiales y comerciales.

Martha Hellion realizó sus estudios en la Escuela Nacional de Arquitectura de la UNAM, en Goldsmith College de Londres y en Sir John Cass College of Art en Londres . A partir de 1970 incursiona en el mundo de la gráfica y del trabajo editorial. En ese entonces es cofundadora del grupo Beau Geste Press en Devon Inglaterra, colaborando con otras editoriales como Aloe Press, Fluxus Editions, Flash Art, In-Out Center, Other Books and So, entre otras. Colaboró con Fluxus West durante los años 1971-72 y 73 y el Traveling Flux Shoe Festival Exhibition. Participó en exposiciones nacionales e internacionales de Libros de Artista y posee obra en colecciones particulares y museos. Con experiencia en el mundo del teatro y la ópera, se ha ocupado del diseño, restauración, montaje, vestuario y escenografías de diversas obras. También realizó varias residencias artísticas en Noruega, Egipto, Kenya, China y en Belaggio de la Rockefeller Foundation. Como artista plástica y visual desempeña su trabajo dentro del ámbito interdisciplinario con proyectos personales y otros en colaboración con otros artistas, edita y produce Libros de Artista desde los años 70. Imparte seminarios y talleres especializados, y desde 2005 forma parte del Seminario de Semiología Musical de la UNAM, donde trabaja en el Proyecto e Investigación sobre la Gráfica y representación del sonido en la música contemporánea.

Viernes 25 de julio 18hs

Encuentro cara a cara | Arte en el Cono Sur: memoria crítica y miopía analítica de la historiografía cultural
Acargo de Gabriel Peluffo y Gabriel Buntinx.
Sala 5 (2º piso). Entrada libre y gratuita

El debate se centrará en torno a las posibilidades metodológicas de una historiografía del arte y la cultura en los últimos treinta años de América Latina, teniendo en cuenta la heterogeneidad sub-regional de los procesos políticos y sociales, la discontinuidad en la reproducción de las memorias colectivas introducida por las dictaduras militares, la diversidad de prácticas culturales urbanas marcada fundamentalmente por la licuefacción de la dimensión temporal en las generaciones más jóvenes, y, finalmente, la miopía analítica del historiador que forma parte de esos procesos.

Gabriel Peluffo Linari (1946). Es arquitecto graduado en la Universidad de la República de Uruguay e investigador en historia del arte nacional y latinoamericano. Fue becado por la John Simon Guggenheim Foundation en 1995 y participó como becario de la Fundación Rockefeller en grupos de conferencia (1994 a 2003) sobre Nuevos tópicos para una historia del arte latinoamericano (UNAM, México). En Uruguay, recibió el Premio del Ministerio de Educación y Cultura en la categoría Ensayo (1996 y 2001). En 2004 fue designado Académico de Número de la Academia Nacional de Letras de Montevideo. Desde 1992 es director del Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes. Entre sus publicaciones se cuentan El paisaje a través del arte en el Uruguay (1994) e Historia de la pintura uruguaya (1999), junto a diversos ensayos publicados en libros de historia y crítica cultural (entre ellos, Identidad uruguaya: ¿mito, crisis o afirmación?, y los dos tomos de Historias de la vida privada en el Uruguay), a los que se suman artículos teóricos y análisis de arte contemporáneo en catálogos de exposiciones, revistas especializadas, y en otros libros extranjeros que recopilan ponencias de seminarios.

Gustavo Buntinx (1957). Es egresado de la Universidad de Harvard y ha enseñado en la Universidad de San Marcos (UNMSM), Lima, así como en los postgrados de las Universidades de Buenos Aires (UBA), México (UNAM) y São Paulo (USP). Ha realizado exposiciones y publicaciones en diversos países sobre arte contemporáneo, con varias incursiones significativas en la plástica colonial y republicana. Entre los libros de su autoría se cuentan los catálogos de las retrospectivas de Moico Yaker (Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey, 1996); Mario Urteaga (Museo de Arte de Lima, 2003, en colaboración con Luis Eduardo Wuffarden); Carlos Enrique Polanco (Instituto Cultural Peruano Norteamericano, Lima, 2004), y el taller E.P.S. Huayco (Centro Cultural de España, Museo de Arte de Lima, 2004-2005). Es coeditor del libro Museum Frictions: Public Cultures / Global Transformations (Duke University Press, 2006), y actúa como "chofer" (conductor) de MICROMUSEO ("al fondo hay sitio"), una experiencia museológica alternativa que reúne la colección más importante existente del arte crítico peruano. El proyecto fue recientemente expuesto en el "Encuentro entre dos Mares", Bienal de São Paulo-Valencia, dando lugar a la publicación del libro Lo impuro y lo contaminado.